[סוף הגיוס]2024 Talk מקום עבודה מחובר

הרצאת פרויקט אמנות OTA "מקום עבודה מחובר"

נקיים אירוע שיח המתמקד במקומות העבודה של אמנים עכשוויים. שלושה אמנים המבוססים באולפנים ברובע אוטה ואדם אחראי על פרויקטים של ניצול תרומה לקהילה כמו בתים ריקים ברובע אוטה עלו לבמה כדי לדון כיצד למצוא סטודיו במחלקה, נסיבות הסטודיו, קשרים מקומיים ואפשרויות עתידיות. מאסו. כמו כן, נציג את מצב ניצול הבתים הפנויים ברובע אוטה.
אירוע זה הוא פרויקט הקשור לאינסטגרם לייב "#loveartstudioOtA" בחסות העמותה שלנו, אשר מציגה את האולפנים של אמנים הממוקמים באזור. במטרה לאחסן בארכיון קטעי סטודיו של אמנים, אנו משדרים בשידור חי מהחשבון הרשמי שלנו כבר כשלוש שנים, מה שהופך את הקשרים המקומיים לגלויים מחבר לחבר. יתקיים אירוע שיחה לציון סיום הסדרה.

סדרת שיחות עבר

סקירת השתתפות באירוע Talk

פרופיל מבצע

יוקו אוקאדה (אמן עכשווי)

תמונה מאת Norizumi Kitada

תוך שימוש במגוון רחב של ביטויים כמו וידאו ארט, צילום, ציור ומיצב, היא יוצרת יצירות אמנות עכשוויות עם נושאים של החברה המודרנית והעתיד על סמך חוויותיה שלה כמו אהבה, נישואים, לידה וגידול ילדים. בשנים האחרונות הוא ממשיך לקחת על עצמו אתגרים חדשים, כמו הוצאת ספרים והצגת יצירות מיצג.

העבודות המרכזיות כוללות את "גוף מאורס" המספרת סיפור על עתיד הרפואה המתחדשת, "בייבי" העוסקת בהריון גברי ו"W HIROKO PROJECT" שהוא שיתוף פעולה עם יוצרים בתעשיית האופנה ויוצר אופנה מתרחקת חברתית ``Di_STANCE'', המבטאת את ``אף אחד לא בא'', היא יצירה חווייתית שבה הקהל חוקר את המקום תוך כדי הקשבה לקולות של אמנים בדיוניים בחייהם במהלך המגיפה.

למרות שהטכניקות הללו משתנות, כל יצירה משתמשת ברקע חברתי כרמז להצלבת מציאות ואי-מציאות מנקודת מבט עתידנית, ומשדרת מסר לחברה המודרנית.

בנוסף לפעילויות פרטניות, הוא עוסק גם בפרויקטים אמנותיים רבים. אחד המאפיינים של עבודתו של אוקאדה הוא פעילותו האמנותית, שבה הוא רודף ביטויים חדשים ולעתים משתף פעולה עם אנשים מעיסוקים ותפקידים שונים, תוך שיתוף בגירוי הדדי. הוא מנהל את להקת תיאטרון הבובות האלטרנטיבי ``Gekidan☆Shitai''. יחידת אמנות משפחתית <משפחת אאידה>. W HIROKO PROJECT הוא ניסיון לאמנות x אופנה x רפואי בחברת הקורונה.

תערוכות מרכזיות

2023 "חגוג בשבילי - הצעד הראשון" (טוקיו), ניסוי אמנות רב-תכליתי הכולל אמנות מדיה

2022 "פרויקט בירת התרבות האירופית 2022 תערוכת יפן" (מוזיאון וולבוטינה, סרביה), "הנה אני - יוקו אוקאדה x AIR475" (מוזיאון העיר יונאגו לאמנות, טוטורי)

2019 Ars Electronica Center תערוכה קבועה לשנה אחת (לינץ, אוסטריה), "פסטיבל הסרטים ה-11 של Yebisu" (מוזיאון מטרופוליטן לצילום של טוקיו, טוקיו)

2017 "LESSON0" (המוזיאון הלאומי לאמנות עכשווית, קוריאה, סיאול)

2007 "פמיניזם גלובלי" (מוזיאון ברוקלין, ניו יורק)

סֵפֶר

אוסף יצירות "DOUBLE FUTURE─ גוף מאורס/הילד שנולדתי" לשנת 2019 (Kyuryudo)

2015 "תיקי המקרה של ג'נדאיצ'י קוסוקה" פורסם כספר תיאטרון בובות (בשיתוף) (ART DIVER)

פרופיל

ホ ー ム ペ ー ジ

MIZUMA ART GALLERY (Hiroko Okada)

Kazuhisa Matsuda (אדריכל)

נולד בהוקאידו. השלים את בית הספר לתארים מתקדמים לארכיטקטורה באוניברסיטת טוקיו לאמנויות ב-2009. לאחר שעבד בחברות עיצוב ביפן ומחוצה לה, הוא הפך לעצמאי ב-2015. ראש משרד האדריכלים של UKAW First Class. שימש כעוזר חינוך ומחקר באוניברסיטת טוקיו לאמנויות, מרצה במשרה חלקית באוניברסיטת טוקיו דנקי, ומרצה במשרה חלקית במכללת קוגאקוין. משנת 2019 עד 2023, הוא ישיק במשותף את KOCA, מתקן דגירה באומיאשיקי, אוטה וורד, ויהיה מעורב בניהול מתקנים ותכנון אירועים. הפרויקטים העיקריים הם אוטה אמנות ארכיונים 1-3, STOPOVER ו-FACTORIALISE, המתקיימים בשיתוף אמנים עכשוויים, מפעלים קטנים ומתקני אמנות בעיר אוטה ומחוצה לה, ועוסקים באופן רציף בפרויקטים של יצירה משותפת. הוא עוסק במגוון פעילויות שאינן קשורות לתחומים קיימים, במטרה לעצב לא רק אדריכלות ומוצרים, אלא גם את הסביבה והתרבות שמסביב. מתקן חדש אמור להיפתח באוטה וורד באפריל 2024.

עבודות אדריכליות עיקריות וכו'.

2023 I Gallery (טוקיו)

2021 ביתן אוויר

2019-2023 תכנון ופיקוח של KOCA ותוכנית אב לפיתוח תת-קרקעי Keikyu Umeyashiki Omori-cho (טוקיו)

2019 משרד ראשי FrancFrancForest נספח משרד/סטודיו לצילום (טוקיו)

2015 MonoRoundTable (בייג'ינג)

2014 MonoValley Utopia・ChiKwanChapel (טאיפיי)

עבודות אחרות כוללות דיור, ריהוט ועיצוב מוצר.

פרסים עיקריים וכו'.

פרס המצוינות של תחרות העיצוב הבינלאומית של Central Glass International לשנת 2008

פרס המצוינות של פרס הרפובליקה המקומית לשנת 2019, פרס הנוף העירוני של אוטה וכו'.

ホ ー ム ペ ー ジ

קימישי אונו (אמן)

אונו נולד באזור המרכז של טוקיו. השלים את המחלקה לפיסול באוניברסיטת תמה לאמנות ב-1996. עד 2018 הוא היה תלמיד מחקר במחלקה הראשונה לאנטומיה, אוניברסיטת ג'ונטנדו. בשנת 2017, הוא שהה בהולנד עם מענק הסוכנות לענייני תרבות לאמנים מעבר לים ועבד באמסטרדם עד 2020. משנת 2020, הוא מבוסס בטוקיו ויש לו אטליה ב-ART FACTORY Jonanjima ובפרברי אמסטרדם, הולנד.

כיום מבוסס ביפן והולנד. המושגים החשובים לגבי ביטוי הם ``שיקולים על קיום'' ו``השקפות חיים ומוות''. בנוסף לתורת הקוונטים ותורת היחסות, הוא ממשיך לחקור שיקולים לגבי "קיום" שנחקרו במקומות שונים בעולם, כולל פילוסופיה מזרחית, מצרית ויוונית העתיקה. ניתוח האופן שבו מושגים אלו קשורים לעולם, שילוב ניסויי מחשבה ותרבות והיסטוריה ספציפית לאתר, והזנה חזרה לביטוי העבודה.

תערוכות מרכזיות

זיהוי 2022-23 (מוזיאון איוואסאקי, יוקוהמה)

פסטיבל האמנות הבינלאומי 2023 Saitama 2023 Citizen Project ArtChari (עיר סאיטאמה, סאיטאמה)

2022 Gauzenmaand 2022 (מוזיאון ולארדינגן, דלפט, רוטרדם, Schiedam הולנד)

תערוכת מבחר מוזיאון המטרופוליטן לאמנות טוקיו 2021 2021 (מוזיאון המטרופוליטן לאמנות טוקיו, טוקיו)

2020 Geuzenmaand 2020 (מוזיאון ולארדינגן, הולנד)

פסטיבל אומנות סרוגאנו 2020 Fujinoyama Biennale 2020 (Fujinomiya City, Shizuoka)

2019 הביאנלה בוונציה 2019 מרכז התרבות האירופי תכנון מבנים אישיים (ונציה איטליה)

2019 Rokko Meet Art Walk 2019, פרס הקהל הגדול (קובי סיטי, מחוז Hyogo)

2018 עמית ספינת האדם (גלריית האמנות Tehcnohoros, אתונה יוון)

2015 ביאנלה יאנסאן יוגיאקרטה ה-XNUMX (יוגיאקרטה אינדונזיה)

ホ ー ム ペ ー ジ

Haruhiko Yoshida (מנהל אחראי על דיור, אגף לתיאום בניין בעיר אוטה)